Trabajando en la víspera...

Con la Galería de Aurea... he estado haciendo varias cosas para las exposiciones temáticas que ha habido... tendremos  a final de año, una que tiene que ver con duendes y hadas y ese tipo de cosas que son tan lejanas de mi. La verdad es que i fantasía no va por ahi... pero desde hace tiempo he estado dibujando y pintando personajes con cuernos, con la idea del minotauro o el fauno... Y hace apróximadamente 3 años, conocí a César que accedió a posar para mi, sólo que no terminamos ninguna de las piezas, y justo son esas las que retome, ya sin él, para trabajarlas y ver qué podía hacer para que las pueda integrar a la exposición.

Así que todo fue, prueba y error. La verdad es que no sabía cómo abordarlo... originalmente era un ejercicio en tinta china que se me chorreo y que deje,... Sólo fuí poniendo color y y no me gustaba, seguí haciendo cosas con el, y poco a poco me fue revelando  algo que me gustaba...    Y al final, me quedó una imagen que pareciera que estaba dando algo... me gustó. 

Seguí con la segunda pieza, qué tenía una gran desproporción...  y digo tenía, porque en la imagen, se ve, exactamente como la dejé hace dos años... y yo me pregunto -¿cómo carambas voy a arreglar eso?... ¿por qué lo quiero conservar?, ... creo que logré una expresión muy buena ymuy cercana almodelo, y no quise destriirlo... Es muy buen ejercicio Gil, y me falta una tercera que es un apunte muy, muy suelto y que quiero ver, qué haré con el... No lo sé, pero seguro me va a divertir. 

Mi sobrina Nidya, va a NY en la semana que comienza... y quería darle un regalo al chico que la va a hospedar... Me pidió que le hiciera una "Caja de Té", basado en el gato de su amigo... je, un gato... con la distancia que les tengo  y además negro,  con fotos caseras, si me puso a pensar.... cómo resolver ... Y al final hice algo mixto que nunca había hecho.,.. pero el resultado me gustó y creo que es algo que debería explotar... trabajar más con esa "técnica".

Creo que  podría hacer cosas  divertidas y mucho más sueltas, no lo sé...  A mi sobrina le gustó la caja... Esto me hace pensar que ésta caja es la segunda que está en Nueva York, la primera la llevé yo,como un regalo a Vita Giorgi, que me hospedo cuando tuve mi exposición en el 2004. Así que me da gusto, que estás cajas, lleven agradecimiento.

MI hermana Leticia, se cambió de casa... en una ciudad diferente a la mía, a 4 horas de distancia,... está cerca de su hija, y se le abrió una abanico de posibilidades.... y me da mucho gusto porella... aunque yo sin ella en la ciudad... tengo la sensación de abandono... Absurdo Darío!

Y bueno, dejó algunos muebles y yo quise quedarme con la vitrina que era de mi abuela y que mi padre heredó... no sé porque desde niño tuve una relación cercana con esa vitrina, jugaba con ella... fue mi  medida de crecimiento, y desde siempre, quise tenerla... Pero en el espacio  que vivo, ya no quepo, debo deshacerme de muchas cosas... No mela pude traer acá, pero está en casa de Aurea, que tiene espacio y la puede lucir... y claro albergará los alebrijes y huevos de avestruz,... 

Por cierto,  se inauguró la exposición de alebrijes y hubo, muchísima gente, muchísima... tuvo muy bien aceptación... y nos divertimos y reímos como siempre,... Ver a Aurea asi, siempre me emociona, verla tan llena de energía y de tan buen ánimo para estar de la mejor manera posible, siempre aprendo y me divierto con ella... 

Y Diego, siempre solidario, atento a mi... también participó con dos piezas muy lindas, especialmente la última que hizo... en verdad que me gustó. Y me gusta compartir esto con él... me gusta que sea tan sensible... y respetuoso de quién soy. Me da gusto que en mi celebración de 25 años en la plástica, esté él conmigo, compartir esto con él... 

Estoy a dos semanas de inaugurar mi exposición... por mi aniversario... no sé qué siento... me siento flotando en muchos sentidos y en muchos ámbitos de mi vida, ... .

Mis elefantes azules...

Mucho de lo que hago siempre comienza con el material que tengo... Desde niño he tenido una fascinación por los materiales; Los lápices de colores, los papeles, las pinturas y todo lo que hay para dibujar y pintar... mis primeros recuerdos de esto es de mi hermano Alejandro, él estudió arquitectura, en ese entonces, yo era niño... y me asombraba el espacio que tenía mi hermano para trabajar, su restirador, sus anaqueles para los marcadores, las tintas y los estilógrafos... Siempre me fascino ver  todo eso y las posibilidades que daba  usarlos. Así que, siempre que entro a un atienda de materiales,    busco y veo todo lo que haya para ver que se me antoja  tener, no porque lo necesite... si no por la posibilidad que me dará usarlos. Así fue como llegué con esta libreta de papel para óleo... y la he usado siempre, pero es hasta esta vez, que la uso para ideas concretas, así que ví una foto de un elefante bebé... me gustó y sencillamente se me antojó  usarla para una pintura en este papel...  Y el resultado me emocionó a hacer más....

Todo lo que hago lo público en  mis redes... y a veces, hay algunas que gustan más y otras no tanto, pero esta seré que comencé de elefantes bebé, parece que ha tenido mucho éxito... y  me sorprende, de alguna manera, eso me evidencia lo que siempre pienso... mi trabajo no gusta, porque estos elefantes no son más que divertimentos y han gustado muchísimo... 

Me divirtió mucho hacerlo, tan sólo son cinco, pero quiero pintar más...  Sólo  que se terminó mi libreta... y debería comprar otra...  Quiero explotar este tema hasta que me aburra, hasta que los elefantes  se destiñan y quizas entonces si, pinte, "elefantes rosas".

Me gustaría tomar apuntes de elefantes reales...  sueño con estar cerca de ellos y así aprender de mirarlos, pero ahora solo me conformo con mirarlos en fotos y encontrar ahi, la imagen que me llene la pupila.  Y estos bebés... lo hacen. 

Tengo por ahi una experiencia con un elefante  niño que conocí cuando yo era un niño... lo triste es que fue en un circo y aunque en ese entonces yo no tenía más de 8 años... lo recuerdo con mucha tristeza. 

Hace tiempo que pinté este autorretrato,  recuerdo que fue a partir de un cruce de medicamentos que tuve y que literalmente me drogaron pero que al mismo tiempo me pusieron tan de buen ánimo que comencé a dibujar elefantes haciendo alusión a la frase trillada de ver e"elefantes rosas" cuando estás  drogado. Ahora ya no lo tengo,  se lo día a mi Doctora Lulú... como un regalo. 

Pintando sin clavarme en la textura...

Desde hace mucho tiempo he pintado estos formatos... el primero recuerdo que fue porque tenía una tabla angosta botada por ahi... y había regresado de mi estancia en San Cristobal, en Chiapas. Así que habiendo estado allá pintando "Monjas Coronadas"... se me antojó pintar un cristo,... 

... que poco disfruté porque se vendió muy pronto... y de ahi  es que comencé a buscar hacer estos formatos, que debo decir, siempre son un reto...  y muy disfrutable: Tengo por ahí una pieza en ese formato, que le doy muchas vueltas a la idea pero que, a lo mejor  voy a tapar... En fin. 

Como siempre, no supé bien a bien qué estaba haciendo con la pieza, y es hasta el final que me doy cuenta que pareciera que está jugando con esos corazones... por eso me  gustó el nombre de "El Malabarista"  me suena divertido y banal. Tardé muchísimo en terminarla... en entenderla y emocionarme con ella... Porque tenía pensado dos cosas totalmente diferentes y al final trace algo absolutamente distinto y no supe cómo es que llegue ahi, pero  me gustó. Es curioso que me digan que es una pieza diferente, por el formato, personas que me conocen de mucho tiempo... He pintado muchísimas piezas así.

Esta pieza fue la última de los "soportes" que tenía para trabajar óleo... y como siempre me queda mucha pintura en la paleta, quise hacer algunas ideas con ese sobrante... 

El resultado  me satisface y me emociona a seguir haciendo más,... Son  pinceladas sin mucho pensamiento... sin mucha elaboración, trazos  sueltos,  tres tonos de pintura... y descubrí que si trabajo con cierta luz en penumbras... encuentro más volúmenes y  texturas... Menos precisión en los trazos y sabes Gil... me emociona muchísimo, me gusta que sea así. ... Estos apuntes son absolutamente divertimentos... nada pretendo con ellos. sólo manchar el papel, que por cierto es especial para óleo y casi se me acaba... necesito vender algo para  comprar materiales, je je ... Pero bueno, mientras tenga algunas hojas más por ahi ...

Voy a seguir trabajando con esa idea de manchar... y nada más. 

Y como comentario "Ad Libitum" Estoy en  conflicto, con muchas sensaciones encontradas, con cierto miedo, ... .He estado buscando el silencio todo el tiempo, el aislamiento y la calma... Sé que mucho de todo esto es mío... y también del nuevo medicamento que lo magnifica... sólo debo encontrar el equilibrio, para seguir  y como dicen  por ahi... "No clavarme en la textura"

Rememorando y trabajando...

Sigo revisando  imágenes de mi trabajo... y encontré un apunte de óleo en papel,  de cuando nació "Libertad" Pareciera que lo hice cuando tenía 5 años, je je pero me encanta... y me dió gusto saber que lo tiene mi hermana Leticia... Viendo esto me doy cuenta que sigo trabajando en los mismo temas, sigo hablando de lo mismo  y eso está bien que así sea... "Libertad" es una perrita con quién viví 18 años ... y es muy importante  para mí; crecí con ella, aprendí de ella, miré la vida a través de ella. La pinte, dibuje, modele y hasta granados hice ... le agradecí tanto su presencia que sigo haciendo cosas para ella. 

Este alebrije está dedicado a ella... a su sinuosidad y su presencia a lo largo de todos estos años... es una pieza muy pequeña, pero muy significativa para mi. Ya  hace casi tres años hice una pieza de Una, muy  grande de metro y medio de largo... y me hubiese gustado mucho tenerla en casa, pero  por falta de espacio, se la dí a Diego, sólo me  faltaba hacer una de Libertad y Gilberto.. y me encantaría hacer un alebrije más grande.

En el caso de "Gilberto", es un perrito nieto de "Libertad" y tan sólo estuvimos juntos 8 años... Murió muy jovencito y recuerdo que su muerte me impactó de sobremanera... también quiero hacer algo más con su imagen... por lo pronto, hice esta pieza pequeña para él... y las dos se van a presentar en la exposición del alebrije que tendremos en octubre en la Galería Huitzilin.

Y por último, en esta semana terminé mi pieza pequeña... mi "Autorretrato 54 - Dualidad" que tardé más de un año en terminar, ... originalmente tenían alas las cabezas, pero, terminó así,... Lo interesante es la cantidad de lecturas que tiene la imagen y los comentarios que ha suscitado. Es una pieza que por ahora cumple mis expectativas y  por supuesto, también irá a la exposición de mis 25 años.  y bueno... creo que representa muy bien, para mi al menos, la transición que estoy viviendo. 

Anecdotario 1993

En 1993,  tenía 28 años. Habían pasado un par de años desde que había pintado el cuadro que llevé a Cozumel ... ya me había cambiado de casa a un cuarto en azotea en la roma sur. Y tenía las cartulinas restantes ahi, arrumbadas  y todo esa superficie blanca me hablaba , me llamaba y me tenía absorto. No es romanticismo, es verdad, en esos días tenía una vída tan vacía, tan absurdamente vacía que  necesitaba llenarla de algo. Mi vida en ese entonces era  ir a trabajar.  Aún hacía teatro, trabajaba en la compañía de la UNAM y seguía bailando , estaba en la escuela del Ballet independiente ... y me quedaba claro que lo que disfrutaba  más eran los montajes porque las funciones me aburría terriblemente, estar repitiendo la misma historia la misma danza... y tener que convivir con tanta gente y sus pretensiones; tramoyistas, el director, el de la música, el vestuario... era demasiado para mi, y hasta ridiculo llegue a sentirme,... Ya había pasado por un intento de suicidio... y en verdad necesitaba algo diferente y mejor en mi vida, toda mi época de artes escénicas la pasé tan mal, ten aburrido de todo, tan  ensimismado y lleno de medicamentos psiquiátricos que no resolvían nada y que lo único que me provocaban era dormir,  dormir y dormir...  Así que todo eso que sentía asi, como jugando, comencé a pintar sobre esas cartulinas... Las ideas venían como necesidades de decir y manifestar lo que estaba sintiendo, de forma muy natural. 

Al ver las imágenes en estas fotos, no sé bien a bien, qué e  lo que estaba sintiendo, supongo que si reviso los diarios, podré encontrar lo que decía con esas imágenes.  Una constante sensación  de soledad veo, lo mismo siento cuando veo  la cantidad de  dibujos que hacía entonces. Y no  me gusta... En ese tiempo sólo sentía la necesidad de pintar para sacar mis emociones, pero no sabía cómo hacerlo, si bien  conocía mucho del arte mexicano, de la escuela mexicana de pintura de muchos artistas que en ese entonces me cautivaba ver sus trabajos...  En ese tiempo iba muy seguido a los museos, a las galerías y lo hacía solo, pues no había con quien compartir todo eso. Así que mi vida giraba en torno a las novelas que leía, mis diarios  y a lo que tenía en mi caballete improvisado. 

Mi caballete era el espejo que tengo de cuerpo completo, le clavé en el marco del espejo unos clavitos, para que pudiese poner la cartulina y se movía tanto que no sé cómo es que pude  trabajar ahi, ... pero dentro de todo ese ´principio improvisado... los momentos en que  pintaba me sentía tan liberado y tan en comunión conmigo que poco a poco se fue  haciendo un hábito. De ese tiempo en adelante, busqué pintar o dibujar todos los días  y poco a poco me fuí sintiendo en calma y a sentir la felicidad  a través de lo que pintaba.

Así que había descubierto que pintar me ponía de buen humor,  me sacaba una sonrisa y era un constante reto para mí, resolver lo que imaginaba para esa cartulinas... hasta soñaba con eso,  ... y despertar todos los días mirando mis cuadros, se me hizo costumbre y siendo un espacio tan chico donde vivía... era muy fácil abrir los ojos y toparme con mis cuadros.

Mi espacio de entonces era muy pequeño, ... lo recuerdo con muchísimo cariño, porque ahí crecí y dejé de ser un chico para convertirme en un hombre asumiendo todo lo que comenzaba a experimentar  ... y lo siguiente después de haber garabateado mis cartulinas y de haber tachonado tanto... lo que seguía era hacerme un retrato.  y comencé a trazar y borrar y trazar y de nuevo borrar, ... y salió este que está abajo, eran trazos  sencillos, y sin ningun control.

Por la imagen supongo que me retraté con un abrigo que me había hecho  Daniel... Creo que tengo por ahi esta pieza,... debe estar muy maltratada la pobre pues tengo tantos guardado que es imposible tener todo a la vista y más si han pasado tantos años.  Todos esos trabajos en cartulina dudo que sobrevivan.  El primero de arriba era un retrato de la relación que tuve en ese entonces...  se lo regalé a una amiga que recuerdo que lo quería y una vez me contó que lo desprendió (?)   no tengo idea de cómo lo hizo,  pero me soprendió que en vez de ponerle un marco  haya decidido  desprenderlo y guardarlo.  Primera lección de mi vida... "no regalar, nada" La de los dos hombres de verde se llama "ya mero caes" ese se lo regalé a un amigo muy cercano de entonces, después no nos vimos por 10 años o más y finalmente el murió, pero bueno, eramos muy amigos y se lo regale... así que dudo que ahora que ya murió, hace varios años, sobrevivan esas piezas...  y las otras que me quedé... alguna vez hubo humedad en uno de los sitios donde viví y se echaron a perder... se perdieron en la humedad y el olvido.  Y sólo sobrevive mi autorretrato con el que gané el premio, que pertenece a una amiga, aunque yo lo tengo en préstamos. 

"Mis hijas postizas" simboliza muchas cosas,s representa mucho de mi y me abrió las puertas a un mundo único en donde he podido crecer y encontrar el camino para tener un lugar en la vida, y seguir viviendo en un mundo lleno de papeles, texturas y colores, que equilibran mis estados anímicos. 

Trabajando en la víspera.

Ésta tabla es la última "pedacería" de cuando hice las cruces,... y si bien tenía muchas ideas, la verdad es que la única que pude concretar fue a partir de una fotografía de Diego que me gustó y que ya después le pedí que posara con esa intención...  Así que logré una composición en un espacio muy estrecho... pero me  gusta el resultado...  parece que avienta algo... ahora estoy trabajando con las veladuras, y los volúmenes, y como siempre la estoy disfrutando. de a poco va tomando forma y en verdad Gil, me encanta, la voy a terminar en esta semana, porque quiero comenzar al menos dos ideas más para tener la obra lista que irá a  mi exposición, sólo quiero que haya obra reciente, toda la obra azul. 

Y por supuesto, sigo con mis camisetas que poco a poco van saliendo, para mi es un reto hacer "diseños" que gusten y que quieran traer puestos eso sin contar lo divertido y la soltura de mano que me da hacer esto... Y bueno, he hecho  tres de mascotas para mis sobrinas y una para la hija de aurea... 

En este año y en especial en estos días... he tomado mucha conciencia de mi edad, yo creo que le debe pasar a todos,  a veces me observo y me doy cuenta que me sigo sintiendo como aquel joven que regreso de la habana en 1998, regresaba de mi primera exposición fuera de mi país, sintiéndome reconocido y mirado... y con un profundo orgullo de ser mexicano y de haber nacido en esta ciudad. La experiencia de ir con mi trabajo a otro país, con otra cultura y hasta otra luz en sus ciudades, me hicieron notar la riqueza cultural de la que venía, y recuerdo que tenía mucho impulso, muchas ganas de aprender,  de crecer y de vivir a plenitud mi vida... Y la verdad es que ahora con mi cabello casi blanco,  sólo reacciono a mi edad cuando me dicen señor o "don" en la calle... pero yo sigo sintiéndome como aquel joven, porque aún hay mucho, muchísimo por aprender y por hacer y vivir... Así que asumo mis 54 años , mi cabello casi blanco y comenzaré a dejarlo  crecer...  Así que estoy instalado en que mi cuerpo.. ya es maduro desde hace mucho tiempo, y me gusta.

Mi hermana Carmen me pidió un lapicero para su nieto... y lo hice,... ahora entiendo porque el dibujo del "cómic" es tan gratamente apreciado, me costó muchísimo, muchísimo trabajo... Pero espero que le guste y que esté satisfecha mi hermana. 

Aún hay mucho por hacer ... mucho por escribir, había comenzado con contar anécdotas sobre mi trabajo por mi aniversario 25... pero algo me detiene y aún no sé qué es. 

Reflexiones de mi pieza y la expo de Libros.

No tengo mucho que decir de esta pieza, "Que Magi" como la bautizó Diego... La verdad es que sólo tenía en mente la imagen de las aves, mucho tiempo traje eso en la cabeza, y buscaba un pretexto para realizarla, pero una tarde, le pedí a Diego que posara para una idea y después de varias fotos que le tomé... logré la composición. Quería que fuese algo austero, según yo, sin mucho que distrajera la mirada, más allá de lo que se perciba de primera vista. Y lo que siempre es común en la gente, lo único que ven es el pene... cuando me hacen esa observación, siempre me quedo pensando... por qué les perturba tanto,  ¿En verdad mi talento es nulo que lo único que ven es eso?... Seguramente es así,  y no me quiero dar cuenta... pero invariablemente siempre es un comentario recurrente de mi trabajo. Pero bueno, la verdad es que como siempre he dicho, lo importante para mi es el proceso... y en el proceso de esta pieza, aprendí mucho, aprendí una pincelada diferente, aprendí a usar mucho mejor la sección áurea, aprendí que con poco (menos de 6 tonos diferentes usé)  puedo hacer mucho. Aprendí, que siempre, siempre... es mucho mejor hacer lo que me gusta, y no hacer para vender o  gustar.

La pieza, ya está colgada en mi estudio, tuve que quitar "Ínsula" de la pared para poder colgar esta, asi que , ahora es la que disfruto  y eso Gil... está bien. 

 Con Áurea he aprendido muchas cosas, muchísimas... y hacer los Lobos de artista" es una de ellas, algunos para mi son aciertos, otros, no lo son tanto, pero ahora en especial el más reciente que terminé, me gustó mucho pues fue a base de puntos y me encanta, Pero dado que es de un sólo color, se me ocurrió que hiciéramos unas copias... y se editaron sólo una de 10,   y por supuesto queremos repartirlas para que se vendan.  Mi pieza   me gustó mucho, no tengo idea, porque no lo recuerdo de que escribí, pero la intención de hacerlo fue por tanta camiseta que he estado haciendo de corazones ... y bueno, salio esto. 

La pieza de Área es de una factura que ojalá algún día logre emular... hizo una serie sobre jaguares ... y me gusta, me gusta muchísimo...  Y a propósito de la exposición posada... Tuvimos una charla de  lo que es en contexto un "libro de artista" un "libro objeto" y "un libro" y me doy cuenta que toda mi vida he estado haciendo "libros de artista" sin saberlo.  mis diarios, mis compilaciones de mis viajes de mis cartas... De escritos y recuerdos.

Y me sugirió que  presentará a manera de ejemplo... uno de esos libros de cartas y ha sido muy interesante, porque releí y me sigue sorprendiendo que  ahora en mi madurez, leer todo eso, es como si leyera la vida de alguién que no conozco... de verdad... me suena tan ajeno, tan distante... que no entiendo cómo pude vivir todo eso. 

La experiencia de haber presentado esos libros, que es una parte mía tan íntima y tan privada,,, dejó de serlo cuando los mostré... y eso, eso está bien Gil...  He releído algunas páginas de mis diarios viejo...  y hay partes muy densas, terriblemente oscuras... que horror de  joven era... con tantos fantasmas en la cabeza. Es un verdadero horror y qué distante está de mi , afortunadamente... Nada es para siempre. 

Y llegó el día de la inauguración de la exposición y la verdad es que fue un éxito, nos juntamos todos los artistas y sólo había una persona ajena, es decir un invitado, ja, ja, ja ,... Pero nos encanta , porque hablamos de un mil cosas... y compartimos experiencias y afinidades. Esta vez volví a coincidir con Leticia Solis . que aceptó participar con nosotros, que por cierto llevó a sus hijos que siempre son encantadores. 

Áurea siempre activa, no sé de dónde saca esa energía, porque siempre está planeado algo o haciendo lago creativo... Y yo estoy encantado de hacer lo que hacemos... nos divierte y nos  gusta. 

Y bueno, después de haber disfrutado de las piezas en compañía de todos los amigos, lo demás fue pura diversión, mi  Diego bromeando, Áurea también ... siempre la hora de las fotos son muy divertidas, 

Es una experiencia lúdica de adultos jugando a ser niños, ... siempre nos divertimos. 

La convivencia en el espacio de  Áurea es un placer estético cálido y agradable... 

Y nos juntamos 13 de los 15 artistas, de los que faltaron fue el maestro Nahum... y su discípulo que pinta como él,  pero aún con esas ausencias, nos divertimos y estamos listos y pendientes, para la próxima que será la mía. 

Anecdotario 1990

El próximo mes de octubre, cumpliré 25 años como artista plástico... yo lo cuento a partir del día que gané uno de los  premios del Centro Libanés. Sin embargo lo realmente curioso es que yo siempre dibujé y pinté, sin saber cómo hacerlo, sólo porque quería hacerlo... cómo no pude estudiar la carrera de artes plásticas por mucho que hubiese querido, la situación económica en casa ya no era la misma que fue de cuando yo era niño. Así que mis estudios superiores, fueron por mi cuenta y claro, habiendo salido de casa  tan joven, tuve que pensar en estudiar algo que no fuese tan costoso...  Pero eso estudié Literatura,,, pero siempre estuve dibujando en mis libretas.

Recién había entrado a trabajar en la SCT, y en el área dónde estaba, había olvidadas y sucias, varias láminas de papel  ilustración... pregunté si las tiraron y al decirme que si, las tomé...  No tenía idea de qué haría con eso, lo único que sabía era que podría pintar algo... y eso hice.

No tenía materiales, lo único que tenía eran una acuarelas de cuando era niño y que a decir verdada, se las había quitado a mi hermano Alejandro que estudiaba arquitectura. Tampoco tenía un caballete, así que sólo puse unos clavos en el marco del espejo de cuerpo entero que tenía y eso usé como soporte para trabajar... Y era en verdad un trabajo enorme, pues no tenía idea de cómo se aplicaba la pintura ni nada parecido.  Y comencé a dibujar y a pintar, asi, sin saber nada, sin entender  mucho y sólo porque necesitaba hacerlo.

La primera pintura que hice, fue esa que está arriba...  no recuerdo ni el nombre, pero si todo el proceso. Era una pieza de 100 x 80 cm... y curiosamente esa medida se convirtió en algo recurrente en mi trabajo, porque de ahi en adelante, siempre busqué pintar en ese formato.  Esa pieza se la regalé un amigo con quien tuve un acercamiento amoroso muy complicado lleno de abusos y desacreditaciones de su parte, que por supuesto, yo permití y  la verdad no vale la pena recordar mucho, era yo muy joven, muy estúpido y terriblemente necesitado.  Recuerdo haber ido hasta Cozumel a dárselo y a estar con él un tiempo,  me hacía mucha ilusión... Viajé en autobús 24 horas hasta allá...  lo que sucedió ahi es otra história, sólo recuerdo que él, cuando dejó la isla, dejó la pieza ahí, porque - cómo se la llevaría- argumentó... Y yo siempre me quede pensando en una imagen de mi cuadro ... flotando en el mar, desintegrándose la pintura del soporte... Mezclandose  con el agua ... A él le regalé años después dos cuadros más... mismo que me regresó... y que a partir de eso,  jamás he regalado nada a nadie. Lo único rescatable, lo verdaderamente importante es que había comenzado a pintar, me había atrevido a hacerlo, así, sin  saber nada... sólo por el gusto y la necesidad  y sin querer, comenzó una disciplina que no dejaría de lado, el resto de los años.

Después de ese "atrevimiento" Nada me hacía más ilusión, que regresar a casa y ponerme a pintar... Mi trabajo en la SCT cubría los gastos pero era un trabajo tan poco interesante y  tan mal planeado que no tenía ningún incentivo para estar ahi, asi que regresar a casa a pintar, siempre fue mejor idea. No tenía ni idea de qué hacía, sólo manchaba mis  cartulinas... y las imágenes, poco a poco iban saliendo.  ... Tengo pocos registros de esos cuadros, por ahi debo tener algunas fotos, sólo tendría que digitalizarlas... creo que de esos  trabajos en cartulina sólo sobrevive el retrato con el que gané el premio... algunos  yo los rompí, otros se perdieron ... De este que está arriba, no recuerdo en dónde paro... sólo recuerdo que ya habiendo iniciado a pintar... volví a tocar el tema de esa imagen en un lienzo mucho mejor realizado... . Pero lo qué es  realmente importante para mi, es que todo esto fue el inicio de mi estabilidad emocional... En la disciplina de dibujar y despertar, todos los días viendo mis trazos, le dió un sentido a mi existencia... una razón para despertar gustoso y estar alerta. ¡Me encontré!... y decidí calladamente, que esto sería la razón de mi vida,  si había algo para lo que nací, como todo mundo supone, lo mío era pintar y dibujar, no hay nada que me dé más placer y tranquilidad, además de estabilidad emocional. Y el  proceso de pintar y dibujar, buscando siempre la mejor manera de solucionar una imagen, siempre es y ha sido, lo mejor de este trabajo.  En ese momento Gil, tuve claro que esto sería mi vida... y asumirá el costo que  fuese  necesario, aunque siendo honesto, jamás ví el alcance de todo esto... .

Después de todo, siempre había sido un "niño raro y blandengue" me decían en casa... qué más me daba que lo fuese de adulto, pero haciendo lo que me gusta.

Ahora que estoy próximo a cumplir 25 años de trabajo... me veo en una situación muy diferente de lo que me planteaba, sigo aprendiendo, sigo mejorando, sigo produciendo, sigo pasando horas encerrado en casa trabajando. Las aspiraciones han cambiado, y así debe ser, porque yo mismo he cambiado... . y trataré de hacer un recuento, de estos veinticinco años de trabajo. 

Rumbo a mi aniversario 25

Siempre he dicho que disfruto mucho más el proceso de mi trabajo que el resultado en sí mismo... Y es que hay un proceso tan largo en la realización de una idea, que mi mente viaja y se transforma de muchas maneras... y en estos días de cansancio físico, ponerme a trabajar en el caballete me ayuda mucho. Pensar en todo esto, creo se debe a que en octubre próximo cumpliré 25 años desde que gané el premio y que es el día que tomo yo, para celebrar un aniversario más. Y queriéndolo o no, estoy en una especie de revisión de mi  trabajo... Incluso, hasta siento cierta angustia viendo lo que he hecho antes... y lo que valoro más es; "Cómo me atreví" ... pero si no lo hubiese hecho así... quizás, nunca  me habría decidido a pintar.

Y es que ahora es todo mucho más lento... estoy muy emocionado usando la sección áurea, creo que al fin, después de tanto tiempo comienzo a entender plenamente el trazo y el uso... y me emociona muchísimo, Así que es un doble trabajo para mi, trabajar en superficies tan extrañas, lograr una composición y desarrollar una idea...  La pieza de arriba es muy pequeña, la ficha técnica es; Post Gaudens. 2019. Óleo / MDF. 19 x 80 cm.  y si,  al medirla me soprendió el tamaño... y es que estas superficies son en realidad los cortes que me quedan de  cuando compro madera y pido medidas especiales... siempre me quedan estos fragmentos. El modelo es Diego... y me nació la idea de una vez que lo ví dormido. sencillamente lo ví y pensé que era un buen pretexto y un buen motivo. 

También, en una madera más pequeña..  pinte a una amiga del "feis"... ella tiene una belleza muy peculiar, es de un rostro muy armonioso y mestizo, con ojos oblicuos y me encantan... inicialmente le había pedido que me mandara una foto de ella para  regalarle un apunte en tinta .. y lo hice, pero al ver el resultado, quise hacer esta idea que no era otra cosa más que su rostro, limpio con mirada al frente lleno de flores, así, sin mucho que decir. Sólo por el gusto de trabajar en esa idea... y claro, también la trace  con la sección áurea, tengo muchas ganas de pintar más mujeres... ya tengo la mirada en algunas de mis amigas... .sólo espero que se logre concretar. 

La semana entrante se va a presentar la exposición de "libro de artista " en la "Galería Huitzilin" y Aurea y yo hicimos el nuestro con puntos... y decidimos sacar unas copias digitales, para hacerlo accesible.... Me gusta la idea, y trabajando en esto... ella hizo  un archivo digital a manera de ejemplo del origen de esta manifestación de las artes plásticas. Y entre tanto, me dí cuenta que sin saber, de alguna manera mis Diarios han sido eso, un "Libro de artista"  En ellos siempre pegaba ocsas,  fotos, tarjetas y hasta boletos de avión...  Los tengo  guardados y es la primera vez que se exhibirá una cosa de esas en  una exposición. Voy a revisarlo y  a exponerlo ... 

 

También exhibiré un objeto intervenido que hice, sólo como diversión, pero que  le tengo un aprecio enorme. Y también sin darme cuenta he hecho un sin fin de objetos y que no todos los tengo yo en mi poder. 

Y finalmente, tengo en el caballete del Toltekali, una pieza que en un principio era otra cosa que ya ni me acuerdo, la trace hace al menos un año... pero quiero terminarla y en esas estoy... y también es una pieza hecha en un sobrante de madera, es decir, es pequeña. 

Y pensando en el título de esta entrada, tengo ganas de escribir sobre algunas piezas de mis primeros años... quizas transcribir lo que escribí en su momento, hacer una memoria de experiencias y anegdotas de estos primeros 25 años, ... porque estoy seguro y quiero, cumplir al menos 50 años de trabajo. Y ver... todo lo que puedo desarrollar en ese tiempo. 

Finalmente mi hermana Maria Luisa, está muchísimo mejor, ya está en casa, y aun no entendemos cómo es que se pudo tan mal mi hermana... nos asustó mucho,  muchísimo... pero me da mucho gusto verla animosa, con la decisión de estar bien de cambiar su alimentación si es necesario... de hacer ejercicio, de como ella misma dijo, de vivir más años, en salud y bienestar, para hacer todo lo que quiere hacer en la vida... Y sabes Gil... me encanta que piense así.